Instability of something that seemed stable.

In a friendly and relaxed atmosphere, thinkers, artists, and curators discuss and reflect on climate change; the instability of something that seemed stable, the distinction between climate and weather;

Is the weather necessarily local?
Is climate change global?
The strong representations: floods, fires..., the subtle ones: invisible, underground processes...

Art as planetary metabolism, plants as artists, human interference (plastics in the ocean and other aggressions).

Food as part of the plant soul, the movement or displacement of places, plant species and the supposedly immobile in the era of climate change.

Michael Marder

Philosopher. He is Research Professor of the Basque Foundation for Science Ikerbasque of philosophy at the University of the Basque Country, UPV / EHU in Vitoria-Gasteiz. His work spans the fields of environmental philosophy and ecological thought, political theory, and phenomenology. Recently, Marder has written about the ethical implications of what he called "plant thinking." Furthermore, Marder made contributions to contemporary political thought, utopia theory, and deconstruction. He is associate editor of the newspaper Telos (New York) and edits three book collections: "Political Theory and Contemporary Philosophy", "Critical Studies on Plants" and "Future Perfect: Images of the Future Tense in Philosophy, Politics and Cultural Studies", among others. He has published more than twenty books.

Video by Txintxua Films 

Oier Etxeberria

Artist, musician and curator. His work is conceived as a tool to take action and question those frameworks of meaning that make up reality, becoming concerned with topics as varied as acclamation, illustrated mathematics or the film archives of the Society of Jesus. The relationship with the iconographic legacy of these or other archives is established from rhythms, morphological and sequential structures that the artist develops for each occasion. So that more than "analysis" or "re-reading", the "fugue" and the "counterpoint" would be more pertinent formulations to talk about the way in which he faces the investigations undertaken. Among his exhibitions are: "Lalana", "How much land does a man need?", Pure data (hamar) or "Visit and anatomy of the head of Father Laburu". As a musician he has published "C14" and "Locuela: celestial music".

Gemma Intxausti

Artist. Her initial works made with cleaning cloths and her pieces of tape can be framed among the proposals that marked the renewal of the languages of sculpture in the nineties in the Basque context. She also trained in film and video at the University College for the Creative Arts in Fernham and her work takes on a more narrative tinge. Recently, she resorts to drawing and photography to elaborate, by quoting and appropriating, different projects in which it is possible to identify strategies close to those implemented by conceptual art.

Erlea Maneros

Artist. Her work examines the conditions to produce images and their effects, observing the contexts in which they are generated and the ways in which they are ordered. She studied at the Glasgow and CalArts schools of art in Los Angeles, the city where she currently resides. His work has been exhibited in institutions such as the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), the Guggenheim Museum (Bilbao), the Kadist Art Foundation (Paris), the Museo Experimental El Eco (Mexico City) and REDCAT (Los Angeles), among others. She was one of the founders of the traveling non-profit organization Art2102.

Benat Sarasola

Poet and writer. Degree in Philosophy (UPV/EHU) and Literary Theory and Comparative Literature (UB). He did a doctorate in Aesthetics and Theory of Art (UB) and received the extraordinary doctorate award. He completed his studies with various research internships at the Samuel Beckett Foundation at the University of Reading (UK), at Columbia University (NYC) and at CUNY (NYC). He is currently a professor at the Faculty of Education, Philosophy and Anthropology of the University of the Basque Country (UPV / EHU).

He has published two books of poems and one essay and has translated Philip Roth's book Nemesis into Basque. In 2019 he published his first novel, Deklaratzekorik Ez.

Catalina Lozano

Curator. She is chief curator of the Artium Museum of Contemporary Art of the Basque Country. She has worked on the development of contemporary art projects internationally as an independent and institutional curator. She was the director of programs in Latin America at KADIST and associate curator of the Jumex Museum in Mexico City. Her projects have been presented in spaces such as Pivô, São Paulo; MUAC Contemporary Art University Museum and Casa del Lago, in Mexico City; Museum of Modern Art of Medellin; Gasworks and Freud Museum, in London; CRAC Alsace and CAPC Bordeaux.

Natalia de Miguel

Choreographer and dancer. She began her training in rhythmic gymnastics, ballet, contemporary dance, and theater in Barcelona. Graduated from London Contemporary Dance School, The Place and practice yoga in Japan. Natalia makes creations and has given classes and workshops in various centers and companies and has done stage and video dance works that have been represented in various theaters and festivals in Spain, France, Germany, London.

Lourdes Fernandez

She is an expert in contemporary art. She graduated in Art History from the University of Barcelona UB, she is today the director and founder of the company Artigenium. She has created and developed contemporary art projects such as the DV gallery, which she directed for more than a decade, the Marlborough gallery as assistant director and was responsible for the implementation of the strategy for the ABC Artistic Collection (Vocento). She was director of Azkuna Zentroa in Bilbao, the ARCOMadrid International Contemporary Art Fair and the Manifesta 5 European Contemporary Art Biennial. For years she has been an elected trustee of the Reina Sofía Museum Foundation, in Madrid.

Luis Garagalza

Philosopher. He is currently a Full Professor in the Department of Philosophy of the University of the Basque Country UPV / EHU and teaches at the Faculty of Letters of Vitoria-Gasteiz. His research focuses on the connections between philosophical hermeneutics, language, symbolism, and culture, to make explicit the bases of a Hermeneutics of symbolic language.

TALAIA

Part of TALAIA, a programme of artistic research and creativity across the Basque Country, curated and produced by Artingenium for World Weather Network. Talaia is the Basque word for observatory; with activity taking place on Santa Clara Island, in nearby towns and in locations across the Basque countryside, Artingenium's weather station invites artists to consider each location as a source of inspiration about, and a site of investigation into, the region's changing climate.

With the generous support of:

The Provincial Council of Gipuzkoa - Department of Environment and Water Engineering

EITB (Basque Public Television and Radio)

San Sebastian City Council

Find out more about Artingenium and the Basque Country weather station, TALAIA, here.

Egonkorra zirudien zerbaiten ezegonkortasuna.

Giro adiskidetsu eta lasaian, pentsalariek, artistek eta sendatzaileek klima-aldaketari buruz hitz egiten eta hausnartzen dute; egonkorra zirudien zerbaiten ezegonkortasuna, klimaren eta denboraren arteko bereizketa;

Klima tokikoa da nahitaez?
Aldaketa klimatikoa globala da?

Irudikapen gogorrak: uholdeak, suteak, sotilak: prozesu ikusezinak, lurpekoak...

Artea metabolismo planetario gisa, landareak artista gisa, gizakiaren interferentzia (plastikoak itsasora isurtzea eta beste eraso batzuk).

Janaria landare-arimaren zati gisa, lekuen, landare-espezieen eta aldaketa klimatikoaren garaian ustez geldirik zegoenaren mugimendua edo desplazamendua.

Bideoa: Txintxua Films 

Michael Marder

Filosofoa. Ikerbasque Zientziarako Euskal Filosofia Fundazioko ikerketa-irakaslea da Euskal Herriko Unibertsitatean (EHU, Vitoria-Gasteiz). Bere lanak ingurumen-filosofiaren eta pentsamendu ekologikoaren, teoria politikoaren eta fenomenologiaren alorrak hartzen ditu. Duela gutxi, Marder idatzi zuen zer landare pentsamendu izendatu zuen inplikazio etiko buruz. Bestalde, Marderrek ekarpenak egin zizkion pentsamendu politiko garaikideari, utopiaren teoriari eta deseraikuntzari. Telos egunkariari lotutako editorea da (New York), eta hiru liburu-bilduma argitaratzen ditu: Teoria politikoa eta filosofia garaikidea, "Estudio críticos sobre plantas" eta "Futuro Perfecto: Imágenes del tiempo futuro en Filosofía, política y estudios culturales", besteak beste. Hogei liburu baino gehiago argitaratu ditu.

Oier Etxeberria

Artista, musikaria eta komisarioa. Bere lana errealitatea osatzen duten zentzu-esparruak neurtu eta zalantzan jartzeko tresnatzat hartzen da, eta hainbat gaiz arduratzen da, hala nola gorespenaz, matematika ilustratuaz edo Jesusen Konpainiaren artxibo filmikoez. Artxibo horien edo beste batzuen ondare ikonografikoarekiko harremana artistak une bakoitzerako garatzen dituen erritmo, egitura morfologiko eta sekuentzialetan oinarrituta ezartzen da. Beraz, analisiak edo berrirakurketak baino gehiago, abiarazitako ikerketei aurre egiteko moduari buruz hitz egiteko formulazio egokiagoak izango lirateke. Bere erakusketen artean daude: "Lalana", ¿Cuánto ta tierra necesita un hombre?, Pure data (10) edo "Visita y anatomía de la cabeza del Padre Laburu". Musikari gisa, "C14" eta "Locuela: música celestial" argitaratu ziren.

Gemma Intxausti

Artista. Garbiketa-baietekin egindako hasierako lanak eta araldian egindako piezak laurogeita hamarreko hamarkadan euskal testuinguruan eskulturaren lengoaiak berritzea markatu zuten proposamenen artean koka daitezke. Fernhameko University College for the Creative Arts-en zineman eta bideoan ere trebatu zen, eta kutsu narratiboagoa hartu zuen. Duela gutxi marrazkira eta argazkigintzara jo du, hitzordua eta jabetzea eginez, arte kontzeptualak abian jarritako estrategietatik hurbil dauden hainbat proiektu identifikatzeko.

Erlea Maneros

Artista. Bere lanak irudien produkzio-baldintzak eta efektuak aztertzen ditu, eta irudiak sortzen diren testuinguruak eta horiek ordenatzeko moduak behatzen ditu. Glasgow eta CalArtseko arte eskoletan trebatu nintzen Los Angelesen, gaur egun bizi den hirian. Besteak beste, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madril), Guggenheim Museoa (Bilbo), Kadist Art Foundation (Paris), Museo Experimental El Eco (Mexiko Hiria) eta REDCAT (Los Angeles) erakundeetan erakutsi dute bere lana. Art2102 irabazi-asmorik gabeko erakunde ibiltariaren sortzaileetako bat izan zen.

Beñat Sarasola

Poeta eta idazlea. Filosofian (UPV/EHU) eta Literatura eta Literatura Konparatuaren Teorian (UB) lizentziatua. Estetikan eta Artearen Teorian (UB) doktoretza egin zuen eta doktoregoko aparteko saria jaso zuen. Hainbat ikerketa-praktikarekin osatu zituen ikasketak Reading Unibertsitateko (UK) Samuel Beckett Fundazioan, Columbiako Unibertsitatean (NYC) eta CUNYn (NYC). Gaur egun irakaslea da Euskal Herriko Unibertsitateko (EHU) Hezkuntza, Filosofia eta Antropologia Fakultatean.
Bi poema liburu eta saiakera bat argitaratu ditu eta Philip Roth Nemesisen liburua euskaratu du. 2019an argitaratu zuen bere lehen eleberria, Deklaratzekorik Ez.

Catalina Lozano 

Komisarioa. Euskal Herriko Arte Garaikideko Artium Museoko komisario nagusia da. Nazioarteko arte garaikideko proiektuen garapenean lan egin du, sendatzaile independente eta instituzional gisa. Latinoamerikako programen zuzendaria izan zen KADISTen eta Mexiko Hiriko Jumex Museoko sendatzaile elkartua. Bere proiektuak hainbat espaziotan aurkeztu dira, hala nola Piv, São Paulon; Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC, Museo Jumex eta Casa del Lagon, Mexiko Hirian; Museo de Arte Moderno de Medellinen; Gasworks eta Freud Museumen, Londresen; CRAC Alsacia eta CAPC Bordelen.

Natalia de Miguel

Koreografoa eta dantzaria. Gimnastika erritmikoan, baletean, dantza garaikidean eta antzerkian hasi zuen bere prestakuntza Bartzelonan, London Contemporary Dance School, The Place eta yoga praktiketan graduatua Japonian. Nataliak sorkuntzak egin ditu eta eskolak eta tailerrak eman ditu hainbat zentro eta konpainiatan, eta lan eszenikoak eta bideo-dantzako lanak egin ditu, Espainia, Frantzia, Alemania, Londres eta Holandako hainbat antzoki eta jaialditan antzeztuak.

Lourdes Fernández

Arte garaikidean aditua. Artearen Historian lizentziaduna Bartzelonako Unibertsitatean (UB), Artigenium enpresaren zuzendaria eta sortzailea da gaur egun. Arte garaikideko proiektuak sortu eta garatu ditu, hala nola DV galeria, hamarkada bat baino gehiagoz zuzendu zuena, Marlborough galeria, zuzendaritzaren laguntzaile gisa, eta ABC (Vocento) Bilduma Artistikorako estrategia abian jartzearen arduraduna izan zena. Bilboko Azkuna Zentroko, ARCOMadrid Arte Garaikidearen Nazioarteko Azokako eta Manifesta 5 Arte Garaikidearen Europako Bienaleko zuzendaria izan zen. Urteak daramatza Madrilgo Reina Sofía Museoaren Fundazioko patroi hautatua izaten.

Luis Garagalza

Filosofoa. Gaur egun, irakasle titularra da Euskal Herriko Unibertsitateko Filosofia Sailean, eta Gasteizko Letren Fakultatean irakasten du. Bere ikerketa hermeneutika filosofikoaren, hizkuntzaren, sinbolismoaren eta kulturaren arteko loturetan oinarritzen da, hizkuntza sinbolikoaren hermeneutikaren oinarriak esplizitatzeko ahaleginean.

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TALAIA

TALAIA, Euskal Herri osoko ikerketa eta sormen artistikoko programaren parte da, Artingeniumek komisarioa eta ekoiztua World Weather Network-erako. Talaia behatokiaren euskarazko hitza da; Santa Klara uhartean, inguruko herrietan eta euskal landa osoko tokietan egiten den jarduerarekin, Artingenium-eko estazio meteorologikoak artistak gonbidatzen ditu toki bakoitza eskualdeko klima aldakorrari buruzko inspirazio-iturri eta ikertzeko gune gisa hartzera.

Honen laguntza eskuzabalarekin:

Gipuzkoako Foru Aldundia - Ingurumena eta Obra Hidraulikoak

EITB (Euskal Telebista eta Irrati Publikoa)

Donostiako Udala

Argibide gehiago Artingenium eta Euskal Herriko estazio meteorologikoa, TALAIA, hemen.

Inestabilidad de algo que parecía estable.

En un ambiente amistoso y relajado, pensadores, artistas y curadores dialogan y reflexionan sobre el cambio climático; la inestabilidad de algo que parecía estable, la distinción entre clima y tiempo; 

¿El clima es necesariamente local? 
¿El cambio climático es global?

Las representaciones fuertes: inundaciones, incendios…, las sutiles: procesos invisibles, subterráneos.... 

El arte como metabolismo planetario, las plantas como artistas, la interferencia del ser humano (plásticos en el oceano y otras agresiones). 

La comida como parte del alma vegetal, el movimiento o desplazamiento de lugares, de especies vegetales y de lo supuestamente inmóvil en la era del cambio climático.

Video: Txintxua Films

Michael Marder

Filósofo. Es Profesor de investigación de la Fundación Vasca para la Ciencia Ikerbasque de filosofía en la Universidad del País Vasco, UPV/EHU en Vitoria-Gasteiz. Su trabajo abarca los campos de la filosofía ambiental y el pensamiento ecológico, la teoría política y la fenomenología. Recientemente, Marder ha escrito sobre las implicaciones éticas de lo que él nombró el “pensamiento vegetal”. Por otra parte, Marder hizo contribuciones al pensamiento político contemporáneo, la teoría de la utopía y la deconstrucción. Es editor asociado al periódico Telos (Nueva York)​ y edito tres colecciones de libros: “Teoría política y filosofía contemporánea”, "Estudios críticos sobre plantas" y "Futuro Perfecto: Imágenes del tiempo futuro en Filosofía, política y estudios culturales", entre otros. Ha publicado mas de una veintena de libros.

Oier Etxeberria

Artista, músico y comisario. Su trabajo se concibe como una herramienta para tomar medida y poner en cuestión aquellos marcos de sentido que conforman la realidad, llegando a preocuparse por temas tan variados como la aclamación, la matemática ilustrada o los archivos fílmicos de la Compañía de Jesús. La relación con el legado iconográfico de estos u otros archivos se establece a partir de ritmos, estructuras morfológicas y secuenciales que el artista va desarrollando para cada ocasión. De modo que más que “análisis” o “re-lectura”, la “fuga” y el “contrapunto” serian formulaciones más pertinentes para hablar del modo en el que se enfrenta a las investigaciones emprendidas. Entre sus exposiciones se encuentran: "Lalana", “¿Cuánta tierra necesita un hombre?”, Pure data (hamar) o "Visita y anatomía de la cabeza del Padre Laburu". Como músico a publicado "C14" y "Locuela: música celestial".

Gemma Intxausti

Artista. Sus obras iniciales realizadas con bayetas de limpieza y sus piezas de celo pueden enmarcarse entre las propuestas que marcaron la renovación de los lenguajes de la escultura en los años noventa en el contexto vasco. Se formó también en cine y vídeo en la University College for the Creative Arts en Fernham y adquiere su obra un tinte más narrativo. Recientemente recurre al dibujo y a la fotografía para elaborar, haciendo la cita y la apropiación, distintos proyectos en los que es posible identificar estrategias cercanas a las puestas en marcha por el arte conceptual.

Erlea Maneros

Artista. Su trabajo examina las condiciones de producción de las imágenes y sus efectos, observando los contextos en los que se generan y los modos en que se ordenan. Se formo en las escuelas de arte de Glasgow y CalArts en Los Ángeles, ciudad en la que reside actualmente. Su trabajo ha sido expuesto en instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), Museo Guggenheim (Bilbao), Kadist Art Foundation (París), Museo Experimental El Eco (Ciudad de México) y REDCAT (Los Ángeles), entre otros. Fue una de las fundadoras de la organización itinerante sin fines de lucro Art2102.

Beñat Sarasola

Poeta y escritor. Licenciado en Filosofía (UPV/EHU) y Teoría de la Literatura y Literatura Comparada (UB). Hizo un doctorado en Estética y Teoría del Arte (UB) y recibió el premio extraordinario de doctorado. Completó sus estudios con diversas prácticas de investigación en la Fundación Samuel Beckett de la Universidad de Reading (UK), en la Universidad de Columbia (NYC) y en la CUNY (NYC). En la actualidad es profesor en la Facultad de Educación, Filosofía y Antropología de la Universidad del País Vasco (UPV/EHU).

Ha publicado dos libros de poemas y un ensayo y traducido a euskera el libro de Philip Roth Nemesis. En 2019 publicó su primera novela, Deklaratzekorik Ez.

Catalina Lozano

Comisaria. Es comisaria en jefe del Museo Artium de Arte Contemporáneo del País Vasco. Ha trabajado en el desarrollo de proyectos de arte contemporáneo a nivel internacional como curadora independiente e institucional. Fue directora de programas en América Latina en KADIST y curadora asociada del Museo Jumex en la Ciudad de México. Sus proyectos han sido presentados en espacios como Pivô, São Paulo; Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC, Museo Jumex y Casa del Lago, en la Ciudad de México; Museo de Arte Moderno de Medellín; Gasworks y Freud Museum, en Londres; CRAC Alsacia y CAPC Burdeos.

Natalia de Miguel

Coreógrafa y bailarina. Inicia su formación en gimnasia rítmica, ballet, danza contemporánea y teatro en Barcelona, graduada en London Contemporary Dance School, The Place y practica yoga en Japón. Natalia ha realizado creaciones e impartido clases y talleres en diversos centros y compañías, ha realizado trabajos escénicos y de video danza que han sido representados en varios teatros y festivales de España, Francia, Alemania, Londres y Holanda.

Lourdes Fernández

Experta en arte contemporáneo. Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona UB, es hoy la directora y fundadora de la empresa Artigenium. Ha creado y desarrollado proyectos de arte contemporáneo como la galería DV, que dirigió durante mas de una década, la galería Marlborough como adjunta a la dirección y fue responsable de la puesta en marcha de la estrategia para la Colección Artística ABC (Vocento). Fue directora del Azkuna Zentroa en Bilbao, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCOMadrid y de la Bienal Europea de Arte Contemporáneo Manifesta 5. Desde hace años es patrono elegido de la Fundación del Museo Reina Sofía, de Madrid.

Luis Garagalza

Filósofo. Actualmente Profesor Titular en el Departamento de Filosofía de la Universidad del País Vasco UPV/EHU e imparte su docencia en la Facultad de Letras de Vitoria-Gasteiz. Su investigación se centra sobre las conexiones entre la hermenéutica filosófica, el lenguaje, el simbolismo y la cultura, en un intento de explicitar las bases de una Hermenéutica del lenguaje simbólico. 

TALAIA

Parte de TALAIA, un programa de investigación y creatividad artística en todo el País Vasco, comisariado y producido por Artingenium para World Weather Network. Talaia es la palabra vasca para observatorio; Con actividad en la isla de Santa Clara, en pueblos cercanos y en lugares de la campiña vasca, la estación meteorológica de Artingenium invita a los artistas a considerar cada lugar como una fuente de inspiración y un sitio de investigación sobre el clima cambiante de la región.

Con el generoso apoyo de:

Diputación Foral de Gipuzkoa - Departamento de Medio Ambiente y Obras Hidráulicas

EITB (Televisión y Radio Pública Vasca)

Ayuntamiento de Donostia / San Sebastián

Más información sobre Artingenium y la estación meteorológica del País Vasco, TALAIA, aquí.